說起圣馬丁和帕森斯就等于服裝設計，ACCD則代表著工業(yè)設計和交通工具設計...然而，真的是這樣嗎？

每當說起一些國外的知名藝術院校時，似乎總是帶著固定的標簽。久而久之，這些標簽就被無限放大，成為了很多學習的藝術同學們對一所院校的固有印象，甚至直接和院校本身畫起了等號。

不可否認，以上所提到的專業(yè)的確是這些院校的強勢專業(yè)，在全球范圍內(nèi)也取得了矚目的成績，但是也往往因為這些強勢專業(yè)太過耀眼掩蓋了一所院校其他方向的優(yōu)勢專業(yè)。而由于信息的不對成，這些可圈可點的專業(yè)往往會被國內(nèi)學習藝術的同學們所忽略。

今天斯芬克就為大家整理了一些被大家所忽略的熱門院校寶藏專業(yè)，同學們在留學選校前可以把這些方向列在參考范圍內(nèi)，進而擴大自己的選擇空間。

中央圣馬丁的工業(yè)設計

圣馬丁的Product and Industrial Design課程擁有全球一流的教育水平，在2013年時更是獲得了女王周年獎的殊榮。

· 該獎項是是英國授勛及嘉獎制度的一部分，自1994年以來每兩年頒發(fā)一次的英國高等教育獎項。

圣馬丁的工業(yè)設計專業(yè)強調(diào)以用戶為中心，深入了解人類的行為習慣，鼓勵學生突破現(xiàn)有的設計邊界去探尋不同的設計方法和設計思路，以設計師的身份站在更高的角度去探尋設計的可能性和多樣性。

這一點從圣馬丁官網(wǎng)給出的BA工業(yè)設計課程介紹中就可以看出。官網(wǎng)強調(diào)：在進行創(chuàng)意設計前深入了解人類的行為習慣，鼓勵學生挑戰(zhàn)常規(guī)認知的文化，綜合考慮技術、環(huán)境和文化等內(nèi)容。

在這樣教育理念的主張下，圣馬丁學生的設計作品非常具有概念性和實驗性?？梢哉f圣馬丁的工業(yè)設計一樣貫徹了它天馬行空的風格。說到天馬行空，很多同學可能會認為會同商業(yè)產(chǎn)生斷層，其實并不然。相反，圣馬丁的工業(yè)設計課程非常強調(diào)與商業(yè)實踐的結(jié)合。

課程往往與公司、企業(yè)以及一些社會性的組織等都保持著密切的合作，基本上學生們接觸的每個項目都是合作項目。同時，廣泛而豐富的校友網(wǎng)絡也為在校生提供了大量參與到行業(yè)實踐項目中的機會。

總的來說，在圣馬丁學習工業(yè)設計專業(yè)，你不僅僅是一個學生，更是一個項目的參與者。

帕森斯的室內(nèi)設計

眾所周知帕森斯以服裝設計聞名于世，其時尚教育在美國乃至全球具有重要地位。其實帕森斯的室內(nèi)設計對于美國來說同樣具有重要意義。

可以說帕森斯的室內(nèi)設計課程開創(chuàng)了美國室內(nèi)設計教育的先河。1906年，Frank Alvah Parsons接手帕森斯后開設了美國第一個室內(nèi)設計課程。在厚重的歷史積淀下帕森斯的室內(nèi)設計成為了同類專業(yè)中的佼佼者。

帕森斯的室內(nèi)設計強調(diào)：將設計視作一種與社會關聯(lián)的實踐方式，注重室內(nèi)設計的可持續(xù)與延展性。

同時，帕森斯提倡將其和社會學的內(nèi)容相結(jié)合。將室內(nèi)空間作為處理社會演變、人口問題、改善各式功能（居住、收藏、醫(yī)療、展覽等）的方式方法，以此滿足社會當下的發(fā)展需要。

帕森斯還希望學生能夠調(diào)研分析不同的人群在空間中的行為，了解人們對于空間的體驗感，有針對性地進行創(chuàng)意設計。

通過調(diào)整設計材料、布局、添置介入物（裝置、家具等），優(yōu)化空間內(nèi)的資源消耗，使整體空間能夠在滿足用戶需求的同時提升空間、能源等多方面的利用率與體驗感。

帕森斯學生Shuchita Sancheti的設計項目是針對曼哈頓唐人街的一家高科技眼鏡零售店提出的室內(nèi)空間構(gòu)建方案

ACCD的娛樂設計

ACCD的工業(yè)設計和交通運輸工具設計專業(yè)都是其在全美聲望較高的科系。一個很少被國內(nèi)的申請人注意到的專業(yè)——娛樂設計（Entertainment design）其實也是ACCD王牌專業(yè)。

說起娛樂設計，這個專業(yè)對于國內(nèi)學習藝術的同學們來說可能還處于認知盲區(qū)當中。的確，娛樂設計這個專業(yè)在國內(nèi)還是一個新鮮的專業(yè)，提到它很多人會首先聯(lián)想到游戲設計。

其實，娛樂設計的的范疇非常廣泛，它包含游戲設計、動畫設計、主題場景設計、現(xiàn)場Live活動、展覽等。娛樂設計的核心是通過人的感官打造用戶與事件、用戶與空間、用戶與用戶的娛樂交互模式。

ACCD的娛樂設計只開設本科課程，課程下設三個學習方向：

1. 概念設計：專注于娛樂行業(yè)概念設計師所需要的技能和創(chuàng)意能力。

2. 動畫設計：培養(yǎng)學生在角色動畫，故事板，建模，藝術指導，和燈光為3D和2D動畫能力。

3. 游戲設計：通過為多個平臺制作原型和產(chǎn)品，幫助學生創(chuàng)造和傳達游戲概念。

ACCD的娛樂設計強調(diào)開發(fā)學生的想象力，希望學生能夠通過視覺化的方式呈現(xiàn)故事中需要傳遞的概念。同時也要注重概念的呈現(xiàn)。腦洞大開的同時要將這些虛無縹緲的概念，以“模仿真實”的方式予以展現(xiàn)。

芝加哥藝術學院的服裝設計

SAIC是一個神奇的學校，學院所設的專業(yè)方向都可以被歸類到純藝里面，也正因如此很多設計專業(yè)也染上了濃重的純藝氣息，其服裝設計專業(yè)也不例外。即便如此，SAIC的服裝設計一樣值得推薦。

SAIC的服裝設計非常強調(diào)跨專業(yè)內(nèi)容的學習，課程融合了歷史研究與當代藝術，致力于幫助學生打破服裝設計領域固有的條條框框。將服裝與生活方式、行為表演、展覽、戲服、藝術等多方面內(nèi)容結(jié)合起來。學生的作品也往往呈現(xiàn)出很強的藝術性與前瞻性。

另外，SAIC選課自由，沒有固定的Major，不強求區(qū)分專業(yè)，這也有利于讓學習服裝設計的同學們從更多多維的角度去看待和思考本專業(yè)。

看完這些大家是不是已經(jīng)改變了對這些院校固有的看法了呢？點這里獲取更多的藝術留學信息！